Avant-dernière ligne droite à Cannes avec trois films d?horizon et de style très différents.

En 1969, deux journalistes vont essayer en Floride de refaire l?enquête sur l?assassinat d?un shérif qui a envoyé Hillary Van Wetter, un chasseur d?alligators dans le couloir de la mort. Ils sont accompagnés et encouragés par Charlotte, une bimbo-cougar qui qui entretient une correspondance avec Hillary et veut l?épouser.

The Paperboy, c?est un peu Cold case dans le bayou, une histoire qui démontre que la poursuite de la vérité peut être source de bien des maux? Mais surtout, Charlotte, incroyablement fringuée et fardée, c?est Nicole Kidman, et Nicole Kidman, comme chacun sait s?il lit ce blog? j?aime ! (Voir « I am married », billet du 24 juillet 2010).

Dans un New York en ébullition, le capitalisme et l?économie financière sont en crise (finale ?). Eric Packer, golden boy à l?air buté, traverse la ville dans son immense limousine blanche pour aller... chez le coiffeur ! En route, il rencontre de nombreux témoins de la crise et il sera même victime d?un attentat pâtissier.

L?idée du parcours initiatique en limousine est bonne (encore que ce soit à peut près la même que celle de Leos Carax), la mise en scène, pourtant limitée par un scénario très théâtral, est plutôt imaginative, et les dialogues sont affûtés. Mais l?ensemble traîne en longueur et ce film extrêmement bavard donne parfois l?impression d?enfoncer des portes ouvertes.

En 1942, dans la campagne et la forêt biélorusses, Souchenia, un homme simple (certains évoquent « L?idiot » de Dostoïevski), est accusé à tort d?avoir dénoncé des camarades qui ont saboté un train. Ceux-ci sont pendus et Souchenia est à son tour condamné à mort par la Résistance.

Très beau film, lent et classique, qui revient à l?affirmation sartrienne évoquée ici même (voir « Sartre, la liberté et Un village français », 19 avril 2012) de la liberté sous l?Occupation allemande, en fait la liberté du choix moral.

Mais ce film restera dans ma mémoire et dans celle des spectateurs qui ont chaleureusement applaudi Loznitsa et les acteurs à l?issue de la projection comme étant celui qui aura peut-être donné les dernières vingt secondes les plus minimalistes et les plus bouleversantes de l?histoire du cinéma.

Grand moment d?émotion à Cannes dans l?amphithéâtre Lumière quand, avec l?ensemble du public, nous avons applaudi pendant une dizaine de minutes ce grand Monsieur du cinéma qu?est Bernardo Bertolucci. Dans son fauteuil d?handicapé, coiffé d?un vaste panama, l?inoubliable réalisateur du Conformiste, du Dernier tango à Paris et de Novecento, était très ému par cet hommage spontané des festivaliers qui s?adressait aussi bien à l?ensemble de son ?uvre qu?à Io e te, le très beau film sur l?adolescence qu?il venait de présenter hors compétition avec de jeunes acteurs.

Par contre, les quatre autres films vus ces dernières quarante-huit heures faisaient eux bien partie de la compétition.

Les caïds de la mafia font appel à Jackie Cogan (Brad Pitt) pour retrouver des malfrats irresponsables qui ont osé braquer un cercle de jeux mettant ainsi en péril le système.

Ce film est le ? au moins ? cinquantième avatar post-tarentinien sur les turpitudes de la pègre avec exécutions sadiques, bavardages décalés des tueurs et effets spéciaux? C?est dire si le cinéma américain a des problèmes de renouvellement scénaristique. Seule la dernière scène, qui ménage une sorte de face-à-face inédit Obama-Jackie Cogan et qui se conclue par un cinglant : « America is not a country but a business » prononcé par le tueur, fait preuve d?originalité. A sauver peut-être aussi, la prestation toujours savoureuse de James Gandolfini (vous vous souvenez ? le Tony Soprano de HBO) en gangster amoureux et dépressif, une habitude chez lui.

A Glasgow, Robbie, un petit délinquant, est remis dans le droit chemin par Henri, un éducateur qui veut le transformer en spécialiste du whisky de collection.

Ce Ken Loach, contrairement à mon attente, ne renoue pas avec la comédie sociale amère et réaliste sur laquelle il a bâti sa réputation. L?histoire de Robbie et de ses bras cassés de copains est drôle mais le contexte social étant complètement évacué, La part des anges restera une ?uvre mineure. On peut toutefois considérer le personnage positif d?Henri comme un bel hommage au métier d?éducateur. Avec Sami, nous sillonnons depuis deux mois le département, afin d?élaborer un rapport pour le Conseil général sur la prévention spécialisée. Désormais, nous pourrons donc conseiller le film aux nombreux éducateurs que nous rencontrons.

Avec ce road movie zig-zag, le réalisateur brésilien Walter Salles est finalement assez fidèle à la chronologie et à l?esprit de l??uvre de Kerouac. Paradoxalement, parce qu?elle est réussie (même si les acteurs m?ont semblé un peu pâles), cette adaptation souligne les faiblesses d?un livre qui est plus le manifeste d?une génération qu?un véritable chef-d??uvre de la littérature. En tout cas, pour moi, ce fut beaucoup d?émotion, car, il y a trois ans, au cours d?un voyage où nous avions relié Chicago à Denver (la ville de Dean, le héros de On the road), ma coéquipière Dominique m?avait lu in extenso le livre de Kerouac sur les routes mêmes redécouvertes à l?écran.

De l?aube à la nuit, l?étrange Monsieur Oscar (Denis Lavant, au physique maintes fois exploité par Carax) circule dans une interminable limousine blanche et, étape après étape, voyage de vie en vie, devenant successivement grand patron, monstre mangeur de fleurs, mendiante, père de famille, époux d?une guenon?

Je ne vais peut-être pas me faire que des amis (l?accueil de la salle a été relativement bon), mais j?ai trouvé Holy motors prétentieux, complaisant et un brin abscons. Si le film est parfois à la limite du ridicule, l?humour, en plus, n?est pas son fort. A l?exception peut-être de la séquence finale où les limousines remisées dans un garage pour la nuit papotent entre elles comme de vieilles pipelettes. Cela dit, Carax sait filmer et certaines séquences, comme celle qui se déroule à la Samaritaine, sont d?une grand beauté formelle.

Lorenzo, un garçon d?une quinzaine d?années, laisse tomber un voyage scolaire à l?insue de ses parents pour vivre quelques jours en solitaire dans la cave sommairement aménagée de son immeuble. Fortuitement, il est rejoint par sa demi-s?ur plus âgée qu?il n?a pas revue depuis des années. Celle-ci, en pleine crise, lui avoue sa toxicomanie.

Dans le huis clos de la cave, nous pénétrons les mystères de l?adolescence. Voir Lorenzo maîtriser ses démons intimes grâce à cette grande s?ur pourtant si fragile, est un magnifique message d?espoir distillé par un jeune réalisateur de 71 ans.

Cannes, c?est aussi l?occasion de rencontrer les amis engagés dans le secteur du cinéma. Ainsi, Jean-Louis Milla, l?organisateur passionné du Festival de Puget-Théniers, qui nous a promis pour l?édition 2012, fin juillet, une marraine très prestigieuse (mais chut ! c?est encore un secret !).  Egalement, Florence Gastaud, notre ancienne étudiante au perpétuel sourire, aujourd?hui Déléguée générale de l?ARP (société civile regroupant les auteurs, réalisateurs et producteurs du cinéma français) qui travaille en duo, depuis peu, avec un président nommé? Michel Hazanavicius. Enfin, Thierry Collard, l?infatigable directeur de l?ESRA Côte d?Azur qui, cette année, présente les travaux d?élèves de sa filiale? de New York.

Côté salles obscures, la journée sera placée sous le signe de l?éclectisme avec le dernier Resnais dont l?action est censée se dérouler à? Peillon (06), un film japonais réalisé par un Iranien, et une comédie coréenne à l?affiche de laquelle on trouve une grande actrice française.

Un auteur dramatique convoque par-delà sa mort tous les amis qui ont interprété sa pièce « Eurydice ». Ils doivent visionner une nouvelle version de l??uvre jouée par une jeune troupe.

L?originalité du film est que les rôles sont tenus par des acteurs connus qui jouent à visage découvert ce happening théâtral qui est à la fois une sorte de chorale et un passage de témoin. Sabine Azéma, Pierre Arditi, Michel Piccoli, Lambert Wilson et compagnie, contribuent à faire d?un scénario un peu artificiel une brillante démonstration de ce que peut-être le jeu théâtral lorsqu?il atteint l?excellence.

Un vieux professeur en retraite s?offre les services d?une jeune fille mi-étudiante, mi call-girl. En fait, dans ce film pour le moins surprenant, c?est l?octogénaire qui semble vivre avec bonheur les bouleversements de la société japonaise alors que les jeunes sont désemparés devant la dissolution des valeurs traditionnelles.

On gardera longtemps dans nos mémoires le visage malicieux et les yeux pétillants du professeur (Tadashi Okuno) dans un film où, comme d?habitude, Kiarostami use et abuse des longs plans-séquences en voiture et où l?on vous apprendra tout sur la sexualité des mille-pattes.

Une Française passe quelques jours dans une station balnéaire coréenne quasi- déserte. Elle va vivre, sous la même identité, trois histoires correspondant à trois personnages différents. En fait, le film est bâti sur le modèle de Smoking No Smoking de Resnais (encore lui !) puisque l?héroïne n?est jamais ni tout à fait la même ni tout à fait une autre.

In another country est en fait un petit bijou, ciselé avec précision par Hong Sangsoo, plein d?humour et de poésie, qui nous raconte beaucoup de choses sur les différences culturelles, la jalousie des femmes coréennes, le sex-appeal des lifeguards et l?intact potentiel de séduction d?Isabelle Huppert qui provoque bien des tempêtes au pays du matin calme.

Dimanche difficile pour les pauvres festivaliers : un orage d?anthologie en fin de journée et deux films magnifiques mais terriblement éprouvants?

Après un divorce difficile, Lucas, la quarantaine, reconstruit sa vie et une famille quand une petite fille de l?école où il travaille l?accuse d?attouchements. La nouvelle va plonger la petite ville dont la population est principalement composée de chasseurs un peu beaufs dans une sorte d?hystérie collective. Thomas Vinterberg nous fait, avec La chasse, une sorte de Festen à l?envers ? Dans ce film, qui le fit connaître à Cannes en 1998, on découvrait qu?un honnête père de famille était en fait un pédophile. Dans La chasse, c?est à priori un innocent qui est accusé. c?est que le pédophile est devenu une sorte de croquemitaine de nos sociétés contemporaines. Des sociétés qui veulent à tout prix occulter le fait que la pédophilie est la plupart du temps une affaire familiale.

L?histoire de Lucas, filmée avec sobriété, est édifiante puisque sur les simples allégations d?une enfant instrumentalisée par les adultes, un homme est humilié, exclu, banni de sa communauté. Pour ces chasseurs de chevreuils, il est devenu une sorte de gibier que l?on traque en toute bonne conscience. Le choc provoqué par le film est d?autant plus fort que l?actualité récente a montré que le Danemark n?a pas le monopole de ce genre de safari.

Georges et Anne sont des professeurs à la retraite octogénaires. Un jour, Anne et victime d?une attaque et ce sera le début de la fin. Alors que la maladie évolue rapidement, Georges va entièrement prendre en charge cette femme à laquelle le lie, on le devine, une tendre complicité. Cette agonie, ponctuée de scènes où la dignité de cette encore belle femme est mise à mal, est particulièrement difficile à suivre pour un spectateur réduit au rôle de voyeur. Seule la sollicitude un peu hébétée de Georges (superbe interprétation de Jean-Louis Trintignant) permet d?adoucir la dureté de l?épreuve. Le fait qu?Anne soit jouée par Emmanuelle Riva, la belle amoureuse d?Hiroshima mon amour, rend cette descente aux enfers encore plus poignante.

On ne sait pas, au final, si pour Haneke l?amour est plus fort que la mort. Ce que l?on sait, par contre, c?est que l?amour peut accompagner jusqu?à la mort.

Au-delà des collines

Comme chaque année à la même époque, j?essaie de trouver un bon compromis entre les films de Cannes et les corrections de copies d?examen à Nice. Celui-ci m?a tout de même permis de voir les quatre films qui lancent véritablement l?édition 2012 du Festival avec, en prime, un dessin animé HC.

Luciano est un chef de famille napolitain exubérant et populaire dans son quartier qui participe au casting d?une émission de téléréalité. Du coup, sa sélection éventuelle devient une véritable obsession qui va bouleverser sa vie et celle de ses proches.

La première heure du film de Matteo Garrone (Gomorra) est une véritable résurrection de la comédie sociale à l?italienne avec personnages picaresques, misère surmontée et joie de vivre. Hélas ! la deuxième heure, qui voit le héros sombrer dans une sorte de névrose, est moins convaincante, et le scénario donne l?impression de s?effilocher.

C?est désormais incontournable : Cannes paie chaque année son tribut à la culture mainstream en invitant un blockbuster hollywoodien en échange de la présence de quelques stars supplémentaires sur la Croisette. Cette année, c?était le film d?animation 3D, Madagascar 3. Pas grand-chose à dire si ce n?est que je trouve le graphisme des dessins animés modernes assez moche et leur dimension émotionnelle assez pauvre.

Dans un village du Kenya, des européennes quinquagénaires plutôt abîmées dans leur corps et dans leur vie, viennent se consoler auprès de jeunes Africains qui assurent ainsi leur subsistance et celle de leur famille. En clair, il s?agit de tourisme sexuel, et que, pour une fois, on ait affaire à des prédatrices plutôt qu?à des prédateurs ne change pas la donne. Le tourisme sexuel est une métaphore particulièrement juste des rapports entre le Nord et le Sud. Librement exposés pendant les deux heures du film, le moins que l?on puisse dire est que ces rapports sont d?une infinie tristesse. Pour les deux parties.

Au premier degré, le film pose tout simplement la question de savoir si le tourisme dans les pays du Sud est possible. Je suis loin d?en être certain.

Lawless, c?est un peu Fantasia chez les ploucs à l?époque de la Prohibition. Dans une petite ville de Virginie, les indestructibles frères Bondurant trafiquent et résistent aux assauts des autorités corrompues. Ce film esthétiquement réussi est extrêmement violent. Une violence qui rappelle la vanité de toute prohibition. Jean-Michel Baylet n?avait peut-être pas tort pendant les primaires à propos du cannabis?

Probablement LE film de ce début de festival. Alina revient d?exil pour retrouver Voichita, son amie d?orphelinat. une amie qu?elle aime d?un amour absolu bien que platonique. Hélas, cette dernière a rencontré Dieu et vit désormais dans un couvent. Avoir Dieu comme rival est bien difficile. du coup, Voichita d?abord, puis l?ensemble de la communauté religieuse vont s?allarmer de la force de cet amour et y voir une manifestation du Malin. Aux crises de désepoir de l?amoureuse vont donc correspondre des séances d?exorcisme de plus en plus douloureuses et dangereuses.

En 2007, Mungiu nous avait émus et avait remporté la Palme d?Or avec l?histoire d?Otilia et Gabita dans 4 mois, 3 semaines, 2 jours (voir mon billet du 17 mai 2007). Aujourd?hui, il récidive avec l?histoire d?un autre couple de jeunes femmes victimes de l?oppression (en 2007, c?était le régime communiste, en 2012, c?est l?église orthodoxe?)

Mais, au-delà d?un réquisitoire impitoyable contre l?obscurantisme, Au-delà des collines reste une belle initiation aux mystères de cette maladie d?amour dont on se souvient, grâce à la chanson, « qu?elle court? qu?elle court ! »

Du coup, la standing ovation réservée à Mungiu et à ses interprètes à la fin du film était profondément justifiée.

Bon début de festival avec trois films très différents mais qui ne laissent pas indifférents.

Sur une île au large des côtes de la Nouvelle-Angleterre (magnifiques paysages), au c?ur de l?été 1965, deux enfants de douze ans tombent amoureux et s?enfuient ensemble. Alors que toute la petite communauté se mobilise pour les retrouver, une tempête va déferler et bouleverser la vie des îliens.

Avec un style faussement naïf qui me rappelle un peu celui des premiers films des frères Coen (Arizona junior), Wes Anderson nous offre un conte moderne sur la nécessité d?engloutir les codes sociaux. Et peu importe si, pour parvenir à ce résultat, on se sert d?un petit événement intime (la fugue des enfants) ou d?une grande catastrophe (la tempête).

L?interprétation (Bruce Willis, Bill Murray, Frances McDormand, l?inénarrable Tilda Swinton, et les deux enfants, tous présents sur la scène avant le film) est savoureuse, les images extrêmement léchées, mais cette histoire minimaliste est parfois un peu longuette.

Ali, boxeur au chômage, un peu (beaucoup) paumé, se retrouve avec Sam, sonfils de cinq ans, sur les bras. Il trouve refuge chez sa s?ur à Antibes. A la suite d?une bagarre dans une boîte de nuit, il rencontre Stéphanie, une jolie dresseuse d?orques du Marineland tout proche. Celle-ci ne prête pas beaucoup d?attention au looser. Mais un drame va changer la donne : elle perd ses jambes au cours d?un numéro de dressage et, contre toute attente, Ali va l?aider, non sans maladresses ni hésitations, à revivre.

Bon, là, n?ayons pas peur des mots : comme aurait dit papa Audiard, « c?est du brutal ». un mélodrame tranchant comme une lame de rasoir, mais un mélodrame plein d?espoir, où l?on apprend que les plus grands malheurs (un accident mutilant, la perte potentielle d?un enfant) peuvent être source d?humanité.

L?interprétation de Marion Cotillard est impeccable, celle de Matthias Schoenaerts, son partenaire belge, en zombie sentimental qui finit par avoir besoin de l?autre restera probablement inoubliable.

C?est l?histoire de la rencontre de Mahmoud, un des cavaliers de la place Tharir qui, manipulés par le régime de Moubarak, ont, en février 2011, chargé les jeunes révolutionnaires, et de Reem, une jeune égyptienne divorcée, moderne et laïque vivant dans les beaux quartiers.

Un bon point pour le cinéma égyptien et sa réactivité à mettre en scène sa propre actualité politique, mais un moins bon pour les a priori du scénario.

En effet, ce face à face entre la bourgeoisie révolutionnaire et moderniste que les médias nous ont « vendu » pendant tout le printemps arabe et le Lumpenproletariat aux ordres du pouvoir corrompu est très réducteur. Rien n?est dit sur la dimension réactionnaire du mouvement avec la montée en puissance de l?intégrisme. Pas un barbu dans Après la bataille, ce qui, compte tenu de l?évolution de la crise égyptienne laisse plutôt pantois. 

En mai 1981, c?est dans la petite cafétéria de la MJC Gorbella (actuellement Forum Nice Nord) que nous avions appris, autour d?un petit poste transistor, la composition du premier gouvernement de gauche de la présidence Mitterrand entre deux films de la Quinzaine des Réalisateurs, section parallèle du Festival de Cannes qui était alors délocalisée à Nice.

En ce mois de mai 2012, la tradition est maintenue puisque c?est pendant la cérémonie d?ouverture du 65e FIF que nous avons appris, grâce au smartphone, la composition du premier gouvernement de la présidence Hollande.

C?est ainsi que, tout en applaudissant Nanni Moretti, Bruce Willis et Bill Murray qui, sur scène animaient la cérémonie d?ouverture, nous avons eu la (bonne) surprise de retrouver dans cette équipe, Christiane Taubira, notre camarade radicale de gauche, à un poste régalien extrêmement sensible : le ministère de la Justice.

Que cette grande dame, qui nous avait fait l?honneur de sa présence à Nice pour le dernier meeting de campagne du 06 et qui porte si haut les valeurs de la laïcité et de la diversité, soit appelée au chevet de cette grande malade de la République qu?est la Justice, est un signal fort.

En tant qu?humaniste, radical de gauche, et juriste, je ne peux que me réjouir de cette bonne nouvelle.

Mais la première dame de France ne m?en voudra pas trop? Il s?agissait en fait de Julien, le fils de Laurent Dray, le dynamique responsable des parents d?élèves du collège Saint Barthélemy (5e canton), au Conseil d?administration duquel je siège comme représentant du Conseil général.

Ce lundi soir était en effet organisée par l?établissement « la soirée des talents » qui a vu se succéder sur la scène du Forum Nice Nord des dizaines et des dizaines d?élèves, chanteurs, danseurs, musiciens, sur un tempo endiablé. Une sorte de grand Prix de l?Eurovision, le talent en plus et les « points » (en anglais dans le texte) en moins.

Un autre Julien (Lepers), lui-même parent d?élève, a animé la soirée avec humour et gentillesse.

Pour mémoire (et celle-ci est parfois injuste), je retiendrai les bébés ACDC (classe de 5e !), la sonate de Camille, la fille de ma fleuriste, les variations d?Enzo au piano, David, le frère cadet de Julien jouant à la guitare « Knocking on heaven?s door » de Bob Dylan et un Hallelujah de grande classe avec son pote Nicolas, Alexia et Roxanne interprétant Shakira et au moins quatre chansons d?Adèle dont j?ignorais l?existence avant la soirée mais qui semble être appréciée par Dominique, la prof de musique?

Lorsque la soirée s?achève sur une reprise de Michael Jackson « Human nature », par Rémy, je regarde ma montre : il y a plus de quatre heures que le spectacle a commencé. Incontestablement, le temps est passé beaucoup plus vite que lors de mon dernier meeting politique?

Si j?ai bien passé la soirée avec Julien Dray, je n?ai hélas pas passé la journée avec François Hollande pour cause de soutenances de mémoire à la fac. Mais je suis intimement persuadé que j?aurais éprouvé la même émotion que Dominique (voir, sur son blog, « Merci Monsieur le Président »).

 Depuis quelque temps circule une information selon laquelle Dominique et Patrick Mottard ne seraient pas candidats dans la 3e circonscription parce qu?ils ne l?auraient pas souhaité. Ceci est une contre-vérité !

Solidement implantés dans des cantons faisant partie de la nouvelle 3e circonscription, il est évident que, comme d?habitude, nous étions prêts à assumer nos responsabilités en étant candidats d?union PS-PRG.

Un préaccord électoral existait même au niveau des états-majors nationaux avant d?être mis en cause in extremis, nous a-t-on dit (ces choses sont compliquées et nous sommes loin de la tambouille électorale parisienne?), sur intervention du PS local pour ? bien entendu ? des questions de courant.

Du coup, exit nos candidatures, ce qui peut sembler d?autant plus absurde que les présidentielles ont révélé que nous étions (avec Claude Giauffret) les seuls candidats aux cantonales à réaliser un score supérieur à celui de François Hollande, en tenant compte, évidemment, des alliances de 2011 (cantonales) et 2012 (présidentielles). Qu?on en juge :

- 7e canton (Dominique Boy Mottard) : + 6,11%

- 5e canton (moi-même) : + 6,02%

- 11e canton (Claude Giauffret, président de comité de quartier) : + 1,94%

- 10e canton : - 1,54%

- 3e canton (Jacques Victor, FDG) : - 1,54%

- 8e canton (EELV) : - 5,21%

- 14e canton (Paul Cuturello) : - 11,49%

- 12e canton : - 13,42%

(pour plus de détails sur ces chiffres, voir le tableau sur les résultats comparés à la présidentielle 2012 et aux cantonales 2011 à Nice).

Au lieu d?aller à l?efficacité électorale dans un contexte où une victoire aux législatives est impérative pour François Hollande, la direction nationale du PS a donné son feu vert pour une primaire au 1er tour avec le PRG dans la 3e circonscription (le PS a simplement demandé à ce dernier de ne pas présenter de candidat dans la? 8e circonscription, c'est-à-dire sur Cannes...).

Dans ce contexte, sans union, il est évident que Dominique et moi ne sommes plus de candidats.

Donc, que les choses soient claires: si nous ne sommes pas candidats dans la 3e circonscription, ce n'est pas de notre fait, mais parce que "ON" ne l'a pas voulu.

E la nave va ! à vue, comme d'habitude.

Ce troisième objet est en fait? une serviette de toilette ! Celle que j?ai dérobée en 1978 dans le grand hôtel Intourist de Bakou alors capitale régionale de l?Azerbaïdjan soviétique. Ce larcin fut payé au prix fort car, jusqu?à la fin du voyage, j?ai franchi les nombreux contrôles auxquels nous étions astreints avec l?angoisse d?être confondu et jeté dans un cul de basse fosse pour de nombreuses années. Heureusement, le fait d?appartenir à une délégation officielle (en l?occurrence le MJS) a peut-être refroidi le zèle des policiers et douaniers soviétiques.

Du coup, comme je l?ai écrit bien des années plus tard sur ce blog (Le mano a mano et la serviette magique), « avec le temps, cet acte antisocial de hooligan vendu à l?impérialisme est devenu, par la grâce de la Perestroïka, un authentique acte de résistance face au stalinisme ». Je suis même retourné à Bakou, désormais capitale d?un Etat caucasien indépendant, en 1995 par défi? et pour des raisons universitaires !

Quoi qu?il en soit, cette serviette bleue et beige n?a plus jamais quitté mon sac de sport, témoin de très nombreux entraînements et courses. Elle est même devenue une sorte de fétiche.

Lavée des centaines de fois, elle est toujours fringante et intacte : comme quoi, la glorieuse industrie textile de l?URSS pouvait assurer une production de qualité. Qu?on se le dise !

Danièle Hoffman-Rispal est députée PS de la 6e circonscription de Paris. Elue en 2002 contre le député PRC Georges Sarre, elle est réélue en 2007 avec 69,12%, ce qui en fait la députée la mieux élue de France. Depuis 1995, elle est également membre du Conseil de Paris et contribue aux deux succès municipaux de Bertrand Delanoë.

Nous avons donc affaire à une élue de terrain qui a su s?implanter solidement dans un territoire urbain sans pour autant être en situation de cumul des mandats.

Pourtant, c?est elle (une femme donc) que le PS a évincée au profit de Cécile Dufflot, responsable dans l?appareil des Verts depuis dix ans, sans implantation locale connue sur ce territoire.

Cette apparatchik a donc été choisie, pour des raisons obscures (les Verts avaient soutenu Martine Aubry au moment des primaires?), par un PS suicidaire qui se tire une balle dans le pied pour les prochaines municipales de Paris. L?argument officiellement avancé est, qu?à défaut de proportionnelle, les Verts ne peuvent pas avoir d?élus aux législatives. Noël Mamère, maire de Bègles depuis 1989, député Vert élu en 1997 en prenant une circonscription à la droite et réélu depuis, apporte un cinglant démenti à cette scie. Il est vrai que lui a travaillé le terrain et a su s?implanter tout en menant des combats nationaux (au-delà des thèmes écologistes, pour le mariage gay, par exemple).

Au passage, notons que cet argument peut être repris avec neuf fois plus de légitimité par Marine Le Pen qui, avec son score important, n?est pas du tout assurée d?avoir des députés. Quand le FN est à 18% et les Verts à 2%, je suis plutôt réservé vis-à-vis de la proportionnelle.

Cette candidature parachutée, si peu en accord avec la volonté souvent sincère des Verts de faire de la politique autrement, n?a pas de raison d?être. Cécile Dufflot doit renoncer à sa candidature d?autant plus facilement qu?elle explique dans tous les médias qu?elle sera ministre?

Avec le culot qui le caractérise et l?aide des médias, surtout en début de quinquennat, Nicolas Sarkozy avait fini par imposer un pseudo standard politico - sociologico - électoral qui faisait de lui le représentant d?une droite populaire, jeune et moderne, réformatrice en diable, en osmose avec les ouvriers et les actifs adeptes du vrai travail et perpétuellement en lutte contre les élites et les corps intermédiaires. Symétriquement, la gauche était à la fois ringardisée et « boboisée », arc-boutée qu?elle était sur ses privilèges et ses statuts. L?analyse du scrutin des présidentielles renvoie tout cela au cimetière des vieilles lunes de la droite comme la participation et la fracture sociale.

1re remarque : Nicolas Sarkozy était bien le candidat des riches. La seule catégorie de revenus où il est majoritaire est celle de ceux qui gagnent plus de 3500 ? par mois. 44% de ceux qui ont émis un vote sanction l?ont fait parce que Sarko « est le Président des riches ».

2e remarque : Nicolas Sarkozy était bien le candidat des vieux (60% des plus de 65 ans) et François Hollande celui des jeunes (60% des 18-24 ans).

3e remarque : Nicolas Sarkozy était bien le candidat des inactifs (majoritaire à 52% chez les retraités), alors que François Hollande a le soutien de 68% des ouvriers et de 58% des employés (public et? privé !). Quant aux chômeurs et aux travailleurs en interim, ils ont également voté majoritairement pour Hollande.

4e remarque : Nicolas Sarkozy a eu tout faux en mettant systématiquement en avant la lutte contre l?immigration et contre l?insécurité. Ces deux thèmes n?arrivaient qu?en 9e et 10e positions dans l?ordre des préoccupations des électeurs. Par contre, les thèmes mis en avant par Hollande (réduction des inégalités sociales 3e, augmentation du pouvoir d?achat 4e, réforme de l?éducation 8e, sans oublier le chômage 1er, et la dette 2e) étaient plus en accord avec les Français.

Autre vérité collatérale sortie des urnes, utile à un moment où une vingtaine de Verts font la danse de Saint Guy pour entrer au gouvernement : la préservation de l?environnement n?arrive qu?en? 14e remarque position des préoccupations des Français avec 6% seulement. Incontestablement, la crise est passée par là?

Le 8 mai 1945 est la date retenue pour commémorer la victoire sur l?Allemagne nazie. En réalité c?est le? 9 mai qu?on devrait célébrer la capitulation allemande. Staline ayant souhaité que celle-ci soit signée à Berlin, capitale du Reich, occupée par les soviétiques, les maréchaux Keitel, Joukov, Tedder, Saatz, et le Général De Lattre de Tassigny pour la France, ont signé cette capitulation dans la nuit du 8 au 9 mai.

En voyant le représentant du général De Gaulle, Keitel l?Allemand a dit : « Les Français aussi ! Il ne manquait plus que cela ! » En fait De Lattre n?était présent qu?à titre de simple témoin et un drapeau tricolore fut confectionné dans l?urgence avec un morceau de « bleu » de mécanicien, un drap blanc et un peu de rouge prélevé sur un autre drapeau.

Quoi qu?il en soit, la signature intervenant à 0 h 28, c?est bien le 9 que fut signée la capitulation même si, à la suite d?un accord intervenu la veille, les combats avaient cessé à 15h le? 8.

Restait bien sûr la guerre contre le Japon, Hiroshima et Nagasaki (6 et 9 août), et sa reddition finale le 2 septembre presque 4 mois après le 8-9 mai?

En 1981, nous avions cédé d?emblée au vertige de la page blanche.

En 2012, nous savons que c?est une page bien chargée que nous devons corriger pour pouvoir la tourner.

Mais en s?inscrivant dans le principe de réalité, notre combat pour plus de justice sociale, de laïcité, d?internationalisme et d?humanisme n'en est que plus noble.

Au travail.

Alors que le ban et l?arrière-ban de l?équipe nationale de François Hollande se précipitait à Toulouse pour le happening final et surmédiatisé de la campagne, Christiane Taubira, du Parti Radical de Gauche, a décidé d?être avec nous, à Nice, en terre de mission, loin des médias nationaux, afin d?apporter sa compétence, son enthousiasme, son charisme à une gauche azuréenne aux résultats du 1^er tour un peu pâlichons. D?où cet ultime rendez-vous de campagne présidentielle au Palais de la Méditerranée dont je ne me lasse jamais de rappeler que la façade a été sauvée par l?opposition locale? et un certain Jack Lang.

Je crois pouvoir dire sans risque d?être démenti que, grâce à Christiane Taubira, la fête ? un peu soporifique dans sa première partie ? fut réussie. En quarante minutes, elle a su trouver les mots, la hauteur nécessaire, dans un département où le débat a parfois volé très bas. Députée de Guyane, dans une région géographiquement périphérique de la République, elle sait incarner les valeurs républicaines comme personne. Elle le fait avec une chaleur et une foi que j?ai rarement constatées chez d?autres orateurs.

Sur la laïcité, notamment, son intransigeance radicale (de gauche) se conjugue avec un humanisme à toute épreuve. Un humanisme qu?elle accorde avec beaucoup de conviction à notre candidat François Hollande.

Ce matin, en la raccompagnant (dès 5 h 30?) à l?aéroport, je me disais, en l?écoutant parler avec bonheur de la soirée d?hier, de l?échéance de dimanche et de l?avenir que cette petite femme-là était une grande dame. Et qu?il ne me déplairait pas de la retrouver dans quelques jours dans l?équipe gouvernementale de mon pays.

Mais ceci est une autre histoire. Une histoire qui ne commencera que lundi matin.

Bien sûr, ce 1^er mai coincé entre deux tours des Présidentielles, stigmatisé par les partisans du « vrai travail » et des faux-semblants, ne pouvait pas être un 1er mai comme les autres? A Nice et pour moi, en tout cas, il ne le fut pas, au-delà de toute attente.

En deux heures de défilé, j?ai franchement eu le sentiment de croiser quelques décennies de ma vie militante, de ma vie tout court?

Il y avait bien sûr quelques amis néophytes des manifs mobilisés par l?importance de l?enjeu. Un engagement qui ne pouvait que mettre du baume au c?ur de ceux qui, comme moi, ont tant de fois douté.

Il y avait aussi, fortement mobilisés, la petite République de Gauche Autrement, qui avait fait de la Prom? une annexe provisoire de la perm de Cyrille Besset. Et, parmi eux, de nombreux colistiers de 2008 ce qui me rend toujours à la fois fier et nostalgique.

Il y avait également toutes les strates de militants socialistes qu?il m?a été donné de croiser pendant des années et des années. Ceux qui ont abandonné le militantisme, ceux qui ont été exclus, ceux qui ont été promus, ceux qui ont viré du côté de l?extrême gauche, de Mélenchon, du centre ou même parfois au-delà.

Ils étaient tous là, rassemblés pour l?occasion et peut-être pour demain.

Et puis tous ces visages amis de syndicalistes, d?associatifs, de voisins, de collègues souvent perdus de vue et retrouvés par la grâce de ce 1er mai pas comme les autres.

Avec une mention particulière à Laurent A. qui avait jadis fait un aller-retour entre la Hongrie (quel symbole !) où il réside et Nice où il a ses racines, pour voter pour moi à un deuxième tour de cantonales dans le 5e canton. En bavardant avec lui, je me disais que ces rencontres étaient trop nombreuses pour ne pas signifier quelque chose. Quelque chose comme une volonté déterminée de tourner la page pour essayer de construire un nouvel avenir. Dès dimanche ?

Avoir passé un samedi quasiment estival dans une salle obscure (le festival In&Out proposait un film sympathique, Mon arbre, de Bérénice André suivi d?un intéressant débat sur l?homoparentalité) et se retrouver le lendemain, aux alentours de 10 heures du matin, à courir dans le boulevard Gambetta sous une averse carabinée, amène à se poser des questions sur la pertinence des priorités météorologiques dans son emploi du temps.

En fait, si je voulais renouer avec une compétition de course à pied d?envergure, il fallait bien en passer par là. N?ayant plus couru à Nice depuis ma Prom?classic survitaminée de 2011, il était devenu urgent que je retrouve le macadam de notre cité pour la 15e édition du semi-marathon.

Ne pas insister aurait d?ailleurs été stupide puisque la course se termina sous un beau soleil dardant ses rayons ultraviolets. Une façon probablement de rendre hommage à un peloton qui avait majoritairement revêtu le T-shirt violet remis par l?organisateur aux participants.

Une course qui me laissera comme d?habitude plein d?images sympas même si les copains compétiteurs étaient moins nombreux que d?habitude (à part Isabelle, côtoyée au départ, et Véro-Cléo croisée dans les derniers kilomètres sur la Prom?, je n?ai pas vu grand monde? de connaissance).

J?avais pris le départ avec une certaine angoisse. En effet, le matin d?une course, j?aime bien me mettre en tête une chanson ou un morceau de musique qui est censé me faire oublier l?effort pendant l?épreuve. Aujourd?hui, j?avais misé sur les Stones et leur célèbre « Miss you ». Malheureusement, pour provoquer Dominique, j?ai prolongé la séance d?hypnose musicale par quelques couplets de? Patrick Juvet. Eh bien, que croyez-vous qu?il arriva ? C?est Juvet qui s?imposa. Tout au long de la première partie de la course, j?ai vraiment eu l?impression que c?était parti pour les 21 kilomètres : « Où sont les femmes? » Miraculeusement, la voix du chanteur helvétique disparut du côté du bassin Lympia, me laissant affronter seul mes démons intimes.

Cette course en a caché une autre. Comme à chaque épreuve niçoise, j?étais très encouragé sur le parcours. Mais ce matin, la phrase fétiche était : « Allez, Monsieur Mottard, on va gagner ! » Pendant quelque temps, j?ai eu l?immodestie de penser qu?il s?agissait d?un fan-club qui croyait en mes capacités avec une foi « soubirousienne » ! Puis, j?ai très vite compris que les supporters en question faisaient allusion à une autre victoire que la mienne. J?en fus sportivement dépité mais politiquement soulagé.

Enfin, cette course fut pour moi et mon fidèle coach celle des avancées technologiques ! Dominique maîtrise désormais remarquablement la technique de la photo en rafales (les agences de presse peuvent nous contacter). Quant à moi, grâce à ma « Batmontre » achetée la semaine dernière, j?ai pu réguler mon allure ce qui me permettra de réaliser une performance (2 h 04? 45??) proche de celle d?il y a deux ans avec un entraînement minime? tout en me délivrant une information capitale : j?avais brûlé 1850 calories. Qu?on se le dise !

En une demi-heure, notre humeur peut changer du tout au tout, même le matin. 

La preuve : ce vendredi, dès potron-minet, mon irritation est totale (je garde ma colère pour des causes plus nobles?) à la lecture dans Nice-Matin des déclarations indignes de Lionnel Lucas sur un certain nombre de personnalités politiques. La veille, à l?évidence, les journalistes « Des paroles et des actes » n?avaient pas révélé la totalité de celles-ci. Je suis en effet irrité, mais pas vraiment surpris. Les propos du député sont tout sauf un dérapage occasionnel et, avec Dominique, nous sommes particulièrement bien placés pour le faire remarquer. Il y a trois ans le héros de la droite populaire UMP nous avait traités de « Thénardier » de la politique lors d?une réunion publique. Notre seul crime : avoir gagné des élections de terrain au scrutin uninominal et siéger dans l?opposition au Conseil général.

Quelque temps après, il s?était excusé, mais, la nature ayant repris ses droits, il nous a fait apparemment une grosse rechute.

Trente minutes après cette contrariété, je suis sur la Promenade des Anglais quand, croyant avoir la berlue, je me trouve face à une petite voiture jaune, la mythique Lotus seven, celle qui est pilotée par Patrick McGoohan dans la meilleure série TV de tous les temps, Le Prisonnier? Le soleil pointant à l?horizon, à contre-jour, j?ai même l?impression de voir le « Numéro 6 » au volant? Et me voilà projeté dans une sorte de nirvana poétique à des années-lumière des lucasseries diverses et variées?

Après une matinée passée dans les rafales de vent glacé de la Promenade des Anglais pour commémorer le génocide arménien, c?est dans le cadre cosy de la salle de spectacle du MAMAC que nous avons assisté au lancement de la 4^e édition du festival In&Out, le festival du film gay et lesbien de Nice baptisé cette année « Gender trouble » (une bande-annonce remarquable, avant chaque projection, illustre ce thème avec deux teasers que vous pouvez retrouver sur le site du festival).

« Benoît Arnulf n?est pas seulement un ami, c?est aussi un organisateur exceptionnel. En effet, avec Sébastien Lefebvre et ses copains de l?association Les Ouvreurs, il a réussi à faire de In&Out, une institution servie par une passion dévorante et un professionnalisme impeccable? dès la deuxième édition. »

Voilà ce que j?avais écrit sur ce blog en avril 2010. Je peux signer à nouveau cette année ce texte des deux mains.

En effet, le programme de l?édition 2012 témoigne de cette passion toujours intacte des organisateurs pour faire en sorte que cette communauté homosexuelle marginalisée par l?histoire et la morale dominante devienne une composante à part entière de notre République. On est là aux antipodes du communautarisme que j?abomine.

Mais In&Out n?et pas seulement utile. C?est aussi une des grandes manifestations culturelles de notre ville, et elles ne sont pas si nombreuses. Je dois dire que le professionnalisme des organisateurs est encore « plus impeccable » qu?il y a deux ans (on n?est pas loin du « plus blanc que blanc » de Coluche !)

Que ce festival soit principalement axé sur le cinéma n?est évidemment pas pour déplaire au cinéphile que je suis.

En écoutant quelques discours de présentation hier soir, on a pu noter que l?édition 2012 ne serait pas sourde aux débats de la Présidentielle. Ce n?est pas anormal car, en matière de mariage, d?adoption et d?homoparentalité, le changement, ça peut être aussi maintenant.

Le film américain présenté en ouverture Keep the lights on, de Ira Sachs nous a raconté une histoire d?amour comme il en existe tant sur le mode « Ni sans toi, ni avec toi? » Passion, infidélité, incommunicabilité et sexe étaient au rendez-vous. Seule particularité (mais en était-ce une ?), les protagonistes s?appelaient Erik et Paul?

Vendredi, sur ce blog (Vendredi 23 h 59 - Hollande), j?avais modestement donné mon ressenti et esquissé quelques pronostics juste avant la fin de la campagne du premier tour. Ce dimanche, les résultats ne me donnent pas vraiment tort.

- Ainsi, le taux de participation particulièrement élevé confirme le sentiment que j?avais d?une campagne qui intéressait les Français alors même que les médias et le café du commerce disaient le contraire.

- L?écart entre les deux premiers candidats et le score élevé de Marine Le Pen démontrent qu?il n?était pas incongru d?appeler au vote utile (Dominique l?avait également dit sur son blog). Enlevez 5 points à Hollande et le profil du 2e tour aurait été bouleversé?

- Le faible score du président-candidat est, bien sûr, dû à son bilan et à son style mais aussi certainement à une très mauvaise campagne qui a surtout consisté à servir la soupe à l?extrême-droite.

A l?inverse, le brillant résultat de François Hollande est au moins en partie dû à un sans faute entre les primaires et le 1er tour, une longue période qui était celle de tous les dangers. Une période où il n?a cessé de rappeler qu?il ne fallait pas seulement tourner la page mais se mettre en position d?en écrire une nouvelle, plus juste, plus fraternelle, plus républicaine.

C?est très précisément ce qu?il a rappelé une nouvelle fois ce soir devant les militants corréziens et les Français.

                                                                  Thérèse Roméo
Pour un comparatif des résultats du premier tour entre la France, les Alpes-Maritimes et Nice, voir le blog de Dominique Boy Mottard

Contrairement à ce que pense apparemment le Président sortant, il me semble nécessaire, dans un Etat de droit, de respecter la loi. C?est pourquoi cet ultime post avant le 1er tour des Présidentielles est publié ce vendredi avant 23 h 59.

Comme des centaines de milliers de Français qui se sont précipités dans les meetings et manifestations des candidats, comme les millions de téléspectateurs qui ont suivi massivement les très nombreuses émissions et les débats, j?ai trouvé cette campagne plutôt intéressante. Même s?il est, semble-t-il, de bon ton de dire le contraire.

Les thèmes les plus importants ont été abordés à la fois par les candidats et les médias avec souvent beaucoup de pédagogie. Pour ma part, j?ai apprécié la campagne de Mélenchon sur la question sociale, celle de Bayrou sur la crise et ses conséquences, et même celle d?Eva Joly quand elle évoquait avec courage certaines affaires d?Etat particulièrement scandaleuses. Et cela, même si leurs statuts d?outsiders les a conduits à quelques outrances vis-à-vis du favori des sondages.

La campagne de Nicolas Sarkozy, dans son genre, a été un modèle, car très démonstrative. Elle fut le condensé du pire du sarkozysme : brutale sur la forme, démagogique et incohérente sur le fond. Le candidat-Président a été la caricature de lui-même. Avec parfois des virages à 180 degrés, comme sa volte-face sur l?Europe, surpassant brusquement le souverainisme névrotique de Dupont-Aignan. Pendant ces quelques semaines, Nicolas Sarkozy a probablement clarifié les choses en démontrant aux hésitants qu?il ne changera jamais.

François Hollande, quant à lui, a fait un sans faute. Ce qui n?était pas écrit d?avance tant il est difficile de faire la course en tête en pareille circonstance. Et je dois dire qu?à la fin de cette campagne, je suis plus résolument « hollandais » que je ne l?étais au début.

C?est bien pour cela que ? avant 23 h 59 ! ? j?appelle à voter pour lui dès le 1er tour afin de juguler le spectre du 21 avril (avec un FN évalué à 15%, on ne sait jamais), de donner une dynamique à sa candidature pour assurer sa victoire au 2e tour, et de lui offrir l?état de grâce le plus long possible après car c?est pendant cette période que les réformes radicales peuvent se faire?

« Jamais nous n?avons été plus libres que sous l?occupation allemande » : cette extravagante affirmation de Jean-Paul Sartre ne prend sens que si on la confronte avec sa définition de la liberté.

L?homme, par sa conscience, est capable de prendre ses distances avec le monde extérieur comme avec lui-même. Toute pensée secréte, autour de l?homme, un néant : elle l?arrache à son contexte comme aux forces qui le conditionnent et l?oppressent. « Etre libre n?est pas choisir le monde historique où l?on surgit, mais se choisir dans le monde quel qu?il soit. »

Vivre sous l?Occupation, c?est être exposé en permanence au danger, c?est avoir, à chaque seconde, la conscience d?être vulnérable et mortel. Les actes, les paroles, les pensées, prennent dès lors un poids qu?ils n?ont pas d?ordinaire. « Puisque le venin se glissait jusque dans notre pensée, chaque pensée juste était une conquête (?) Puisque nous étions traqués, chacun de nos gestes avait le poids d?un engagement. » (Les lettres françaises, septembre 1944).

En temps de paix, nous accordons moins de prix à la liberté : tel est ici le paradoxe pour le philosophe. Un paradoxe subtilement évoqué, analysé, décortiqué par la série de France 3, Un village français, dont on diffuse depuis le 27 mars les douze épisodes de la quatrième saison, le mardi, en soirée.

Un village français, réalisé par Philippe Triboit et écrit par Frédéric Krivine, est la chronique de Villeneuve ? petite sous-préfecture imaginaire censée être située dans le Jura ? pendant l?Occupation.

Loin de l?imagerie sulpicienne de nombreuses ?uvres sur la Résistance, loin de l?ambiguïté du Lacombe Lucien de Louis Malle, la série raconte avec simplicité l?histoire d?hommes et de femmes confrontés à la violence de l?Histoire : Daniel Loucher (Robin Renucci), le maire fataliste, Hortense, sa femme adultère, Marcel, son frère communiste, Schwartz, l?industriel qui rachète son entreprise à Crémieux, le juif résistant, Marie Germain, l?agricultrice chef de réseau, Servier, le sous-préfet aux ordres de Vichy, Marchetti, l?inquiétant chef de la police, Jules Bériot, le directeur d?école?

Quelles que soient leurs origines géographiques, leurs opinions politiques, leur religion, leur histoire personnelle (la série est supervisée par une psychanalyste), ils font tous, à un moment ou à un autre, l?expérience de la liberté. Dans le bruit et la fureur, ils doivent décider s?ils veulent être des salauds ou pas.

Et, bien au chaud dans le confort de nos générations sans guerre, on se sent devant eux bien petits, coincés que nous sommes dans nos vies étriquées mais si confortables, où nous avons finalement si peu à faire l?expérience de notre liberté.

François Hollande me pardonnera, mais les autorités municipales ne respectant pas la trêve présidentielle, je suis obligé de distraire quelques heures d?une campagne très dense (voir J-8 sur le blog de Dominique) pour répondre au Maire qui vient de communiquer sur l?aménagement des terrains libérés par la future destruction du stade du Ray.

Seul point positif de cette nouvelle conférence de presse : Christian Estrosi propose une concertation, celle que je demande sans relâche depuis les dernières élections cantonales. Les habitants du quartier, qui ont le sentiment de s?être déjà exprimés deux fois (par leurs conseils de quartiers et au cours du débat sur le PLU) apprécieront cette nouvelle occasion de proclamer qu?ils veulent de l?oxygène pour le Ray.

Mais la concertation proposée semble étrangement bornée puisque le maire propose des constructions « ne dépassant pas la surface actuelle du stade » : on ne voit pas comment on pourrait faire plus, le stade couvrant l?essentiel du terrain libéré.

Pour arrondir les angles, on fait miroiter un Palais des sports en affirmant toutefois que « tout nouvel investissement devra s?autogérer (sic) ». En clair, le mini Bercy niçois devra être financé par le privé car les caisses de la Ville sont vides. Et bien sûr, les partenaires privés, qui ne sont pas des philanthropes, ne manqueront pas d?exiger des droits à bâtir?

Les habitants de Nice Nord veulent des espaces verts, des équipements sportifs de proximité, des aménagements ludiques et des services publics. Les propositions du maire risquent de réduire ces aménagements à la portion congrue.

Face à cette offensive du béton, il va falloir, à l?instar de ce que nous avions fait pour la gare du Sud, résister. Et n?oublions pas que 2013 est la date officielle du début des travaux. C?est-à-dire un an avant? 2014.

Zeuxis était un peintre grec qui vécut entre - 464 et - 398 av.  J-C. Un jour, il s?opposa à Parrhasios, un autre peintre célèbre de l?époque, en un combat d?artistes. Pour gagner celui-ci, il avait peint des raisins avec tant de vérité que des oiseaux vinrent les becqueter. Son adversaire, lui, apporta un rideau si naturellement représenté que Zeuxis, tout fier de la séquence des oiseaux, demanda qu?on le tirât pour voir son tableau. Reconnaissant son illusion, il s?avoua humblement vaincu étant donné que lui n?avait trompé que des oiseaux quand Parrhasios avait trompé l?homme qu?il était.

C?est cette anecdote qui sert de fil conducteur à la nouvelle exposition de Cynthia Lemesle et Jean-Philippe Roubaud à la Maison Abandonnée, « Polterguest ou l?esprit domestique » : une sorte de parcours initiatique entre oiseaux et voiles-rideaux.

La Maison Abandonnée est, en soi, un lieu qui justifie le déplacement. Cette villa désertée dans le quartier Saint-Lambert, est devenue un des hauts lieux de la création contemporaine à Nice grâce au travail et à la passion d?Hélène Fincker, sa propriétaire, qui se trouve accessoirement être une de mes anciennes étudiantes. Et c?est un bonheur de déambuler dans le labyrinthe des pièces de cette ancienne maison bourgeoise pour aller à la rencontre des ?uvres exposées.

Bien sûr, les ?uvres de Lemesle et Roubaud nécessitent un brin de médiation pour être accessibles, mais l?ensemble est suffisamment ludique et surprenant pour emporter l?adhésion de non-spécialistes. Ce n?est pas étonnant de la part de jeunes artistes engagés dans la vie sociale. Cynthia n?est-elle pas une des chevilles ouvrières de l?association du quartier « Colline Saint-Barthélemy ? Le Prieuré » avec laquelle je travaille régulièrement comme élu ?

Au terme de notre promenade à travers l?illusion des Polterguets, s?il fallait retenir une ?uvre, en ces temps de campagne électorale, je pense que « Deux vautours ne font pas un aigle » serait tout à fait approprié.

Pour cette toile, et pour les autres, vous avez jusqu?au 21 avril (cette date me rappelle quelque chose?) pour vous perdre dans le dédale des pièces de la Maison Abandonnée (Villa Cameline, 43 bis avenue Monplaisir à Nice) .

O bella ciao, bella ciao, bella ciao ciao ciao

Una mattina, mi sono svegliato

E ho trovato l?invasor

Un matin, je me suis réveillé

O bella ciao, bella ciao, bella ciao ciao ciao

Un matin, je me suis réveillé

Et j?ai trouvé l?envahisseur

Supplantant L?Internationale, Le temps des cerises et Le chant des partisans, Bella ciao est devenu le chant quasi officiel des rassemblements progressistes en particulier dans le sud de la France. Pas un meeting, pas un banquet républicain, pas une manifestation, sans qu?à un moment ou un autre, les participants entonnent ce qu?ils pensent être l?hymne de la Résistance italienne au fascisme.

En réalité, les débuts de cette chanson mobilisatrice et joyeuse sont à la fois beaucoup plus lointains? et récents qu?on ne le pense.

A l?origine, la mélodie est celle d?une ballade yiddish, un morceau de musique klezmer d?Europe de l?Est, Dus zekel koilen (« Le petit sac de charbon »). Enregistré en 1919 à New York par un musicien juif, elle aurait été rapportée en Italie par un immigré.

Mais, encore plus surprenant, Bella ciao ne deviendra l?hymne officiel de la résistance italienne que? vingt ans après la fin de la guerre. Pendant le conflit, elle n?est chantée que par quelques groupes de partisans de Modène et de Bologne. Le chant officiel, Fischia il vento, étant d?inspiration trop ouvertement communiste, on le remplaça dans les années 60 par Bella ciao, aux paroles beaucoup plus consensuelles.

L?aventure de la chanson ne s?arrête pas là. Toujours dans les années 60, on retrouve un chant populaire piémontais d?avant-guerre qui utilise exactement la même mélodie. Il exprime la contestation des « mondine », les repiqueuses de riz travaillant dur, le dos courbé, les pieds dans l?eau, et superbement incarnées à l?écran par Silvana Mangano dans le film de Giuseppe De Santis, Riz amer :

Alla matina, appene alzata

O bella ciao, bella ciao, bella ciao ciao ciao

Alla matina, appene alzata

In risaia mi tocca andar

Le matin, à peine levée

O bella ciao, bella ciao, bella ciao ciao ciao

Le matin, à peine levée

A la rizière je dois aller

Contre les pogroms, contre le fascisme, contre les grands propriétaires? Bella ciao est donc le chant de toutes les résistances. Alors pourquoi ne serait-il pas celui de toutes les révoltes ?